Sustainability in and through art: creating stories of place アートにおける、そしてアートを通しての持続可能性：あなたにとって特別な場所の物語を創る
出展作品の概要 Overview of exhibited works
In this workshop, ceramicist and professor educator Jonathan Silverman invites you to bring your sense of wonder and discovery to a workshop where we will create stories of place. Consistent with the goal of the Forest Festival of the Arts, we will combine the vitality of art and nature and engage in a series of activities designed to reflect on the choices we make as artists, educators, and community members. We begin with individual mark-making and collaborative object-construction exercises to help us be present and free our imaginations. We then will share stories of place and the physical and cultural landscapes that have contributed to our identities. Using our artistic and empathic skills these will be re-constructed through objects we find in nature. Elements from art and from nature, such as balance, contrasts, rhythm, colour, line, texture, and space, will be considered when we build our creative structures. We will reflect on our artistic constructions using a process that is respectful to the artist’s choices and model empathic ways of communicating. We will conclude by sharing thoughts on how this workshop might offer insight into 1)our identities as artists, educators, and community members, 2)how we create safe and supportive spaces for risk-taking and exploration, and 3)how we engage in ecojustice and sustainability.
このワークショップでは、陶芸家であり教育者でもあるジョナサン・シルバーマン教授が、あなたにとって特別な場所の物語を創造するワークショップにお招きします。 お持ち頂くものは、あなたの探究心と研ぎ澄ましされた五感です。森の芸術祭の目的に沿って、アートと自然の活力を組み合わせ、アーティストとして、教育者として、地域社会の一員として、私たちの選択について考える機会にしたいと思います。 まず、参加者の皆様それぞれにマークメイキングのウォーミングアップをして頂きます。その後、共同作業によるオブジェ制作を行い、ご自身がそこに「在る」ことにマインドフルになり、想像力を解き放っていけるよう導きます。 その後、みなさんにとって特別な意味を持つ場所や、私たちのアイデンティティに深く繋がりのある物理的・文化的景観についての話を分かち合います。 私たちの芸術的、共感的なスキルを使って、自然の中で見つけた物を使って、それらを再構築していきます。 バランス、コントラスト、リズム、色、線、テクスチャー、空間など、芸術や自然から得られる要素を考慮しながら、創造的なオブジェを作っていきます。次に、お互いにアーティストとしての選択を尊重し、共感的なコミュニケーションを大切にするプロセスを用いて、出来上がったアート作品について考えます。最後に、このワークショップが、1)アーティスト、教育者、コミュニティメンバーとしての私たちのアイデンティティ、2)リスクテイクと探求のための安全で協力的な空間の作り方、3)エコジャスティス（環境保全と社会的正義を同時に追求することの必要性を示す概念）と持続可能性との関わり方について、どのような示唆を与えてくれるかについてお互いの考えを共有します。
【ワークショップ】
10/19土 13:30-15:30
参加費3,000円
雨天の場合 あわくら会館
西の部屋
アーティスト情報 Artist info
| アーティスト名 Name |
|---|
| Jonathan Silverman |
| 現在の所属や活動内容 Current affiliations and activities |
| Jonathan Silverman Jonathan Silverman is a professor emeritus from Saint Michael’s College, Colchester, Vermont, where he coordinated the arts education program and taught courses on the creative process, integrated curriculum, aesthetic/holistic learning, and environmental art. He actively maintains his artistic identity as a ceramicist and through drawing, watercolor, acrylic, and assemblage. In the fall of 2019 he was a Visiting Professor in the Graduate Holistic Education Program at Doshsiha University in Kyoto, Japan. He has led trips to Japan for Saint Michael’s College students and for artisans from the Shelburne Craft School, Shelburne, Vermont. Jonathan is an active member of International Society for Art Education and is a co-principal editor of the International Visual Journal for Art Education. My inspiration as an artist are the spheres, lines, juxtapositions and awe I witness on my walks, hikes, meanderings in and with nature. My passion as an educator is to replenish the artistic identity in each student as a way to compassionately be with each other and expand the language to address global concerns of social and environmental justice. I treasure the opportunity to join others from many walks of life to feel the common energy and teaching from nature while embracing artistic wonder. Shinshin-sansan offers joy, empathy, perspective, collaboration, and humility; I am honored to be a part of it. ジョナサン・シルバーマン プロフィール ジョナサン・シルバーマンは、バーモント州コルチェスターにあるセント・マイケルズ・カレッジの名誉教授であり、芸術教育プログラムをコーディネートし、創造的プロセス、統合カリキュラム、美意識／ホリスティックラーニング、環境アートのコースを教える。 また、陶芸、ドローイング、水彩、アクリル、そしてアッサンブラージュなど幅広いミディアムを駆使して精力的に作家活動も行っている。2019年秋には京都の同志社大学大学院ホリスティック教育プログラムの客員教授を務めた。セント・マイケルズ・カレッジの学生や、バーモント州シェルバーンにあるシェルバーン・クラフト・スクールの作家達を対象とした日本へのアート研修旅行を実施した経験もある。 ジョナサンはInternational Society for Art Educationのメンバーであり、International Visual Journal for Art Educationの共同編集長でもある。 「芸術家としての私のインスピレーションは、散歩やハイキング、自然の中をぶらぶらと歩きながら目にする球体、線、並置、そして畏敬の念です。教育者としての私の情熱は、お互いを思いやり、社会的・環境的正義という世界的な問題に取り組むための一つの言語、コミュニケーションのツールとして、生徒一人ひとりの中に芸術的アイデンティティを養うことです。 日頃から、様々な立場の人たちと一緒に、自然から得られる共通のエネルギーを感じ、また自然の教えを受け取る機会を大切にしています。そういう場に身を置くことでアートや創作することへの意欲が湧き立つからです。この度開催される森々燦々は、喜び、共感、新しい視点、協力、そして謙虚さを私たちに与えてくれるでしょう。このような芸術祭に参加させて頂けることを大変光栄に思っています。」 ジョナサン・シルバーマン Jonathan Silverman |